Гитара как инструмент сформировалась в XVIII в. Это струнный щипковый инструмент — звуки извлекаются не смычком как, к примеру, в случае с виолончелью или скрипкой, а голыми пальцами или медиатором. Слово гитара пришло через польский (gitara) или немецкий (Gitarre) из латинского cithara.
Устройство гитары
Корпус гитары состоит из двух параллельных дек, соединенных обечайкой. В верхней части передней деки имеется круглое звуковое отверстие. В нижней части передней деки находится струнодержатель (еще его называют «подставка с подструнником», более распространенное название — «бридж»). Гриф крепится к корпусу пяткой. Он состоит из подгрифника и накладки, головки грифа и уже упомянутой пятки. На накладке грифа находятся ладовые порожки, которые разделяют гриф на лады. На головке грифа находятся колки, при помощи которых крепятся и настраиваются струны.
Части акустической гитары:
1 — верхняя дека; 2 — обечайка; 3 — звуковое отверстие; 4 — струнодержатель (бридж); 5 — гриф; 6 — пятка грифа; 7 — розетка; 8 — головка грифа; 9 — накладка; 10 — колки.
Гриф — это, грубо говоря, палка, которая крепится к деке (корпусу). Гриф имеет голову, на которой расположены колки, подгрифник и накладку на которой крепятся ладовые порожки. Грифы делают в основном из клена, реже из красного дерева. Накладки на гриф (верхний слой грифа на котором расположены лады) бывают трех видов:
- палисандровые (темного цвета),
- кленовые (светлого цвета),
- реже на дорогих инструментах накладки делают из черного дерева.
Материал накладки также влияет на звук гитары. Говоря о грифах нужно также сказать, что не только материал грифа и накладки влияют на звук, но и толщина грифа оказывает влияние на него.
Дека
Обычно декой называют корпус гитары. Хотя это больше применимо к электрогитарам. У акустических гитар дека это передняя и задняя стенки корпуса. Сам же корпус акустической гитары не что иное, как резонаторная коробка, цель которой усиливать звучание струн.
Пятка грифа это то место, которым гриф крепится к деке.
Розетка это художественное оформление отверстия передней деки (голосника).
Струны могут быть нейлоновыми или металлическими. Нейлоновые струны менее чувствительны к атмосферным влияниям — это обеспечивает им более долгий срок службы. Звучание любой гитары может быть ухудшено использованием старых или некачественных струн. Для того чтобы струны дольше служили, перед игрой мойте руки, а после игры протирайте струны специальной сухой тряпочкой. Самые распространенные производители струн: D'Addario, DR, Ernie Ball, GHS, Dean Markley, La Bella, Elixir.
Струны — расходная статья бюджета любого гитариста. По возможности, не жалейте средств на приобретение струн. Стоимость хороших струн начинается от $1 за струну.
Медиатор — это «устройство» для извлечения звуков из гитары. В кавычках потому, что устройством как таковым медиатор назвать сложно. Это просто кусок пластмассы (реже металла) удобной формы, для игры на гитаре. Звук при игре с медиатором зависит от его толщины и материала, из которого он изготовлен. Медиатор зажимается между указательным и большим пальцами, торчащим концом медиатора бъется по струнам.
Полуакустическими (semi-acoustic) гитарами обычно называются электрогитары с полым корпусом — таким как, например, у широко известного Gibson ES-335. Эти гитары чаще всего используют блюзмены. Правда, некоторые гитаристы, к примеру Eric Johnson c успехом играют на них и рок, но это скорее исключение из правил.
Электроакустическими (electro-acoustic) гитарами обычно называются акустические гитары с установленными внутри пьезодатчиками и активным темброблоком.
Отличие электрогитары от акустической гитары
Отличий между этими двумя инструментами масса, так же как и сходств. Электрогитара имеет цельный корпус в отличии от акустической, у которой корпус полый. Звук струн усиливается не резонаторной коробкой, а звукоснимателями, так что электрогитаре нужен еще и усилитель. Струнодержатель (бридж) имеет совершенно иную конструкцию. В остальном же акустика и электрогитара подобны: тот же гриф, но только длиннее (22 или 24 лада), те же колки, те же ладовые порожки.
Из чего изготавливают электрогитары
Основная составляющая звука вашей гитары — это дека. Деки делают из ольхи, ясеня, американской липы, из красного дерева, некоторые деки гитар дешевой серии делаются из агатиса. Дека состоит из нескольких кусков дерева. После многих лет экспериментов производители всего мира сошлись во мнении, что оптимальное количество частей для деки — 3.
Звукосниматель — это, попросту говоря магнит и катушки, которые преобразуют звуковой сигнал струны в сигнал электрического тока. Происходит это следующим образом: струна колеблется в поле, создаваемом постоянным магнитом или магнитами датчика. Внутри катушки проволоки, намотанной вокруг этих магнитов, возникает электрический ток, который через провода подается в усилитель. Свукосниматели бывают двух видов: сингл и хамбакер.
Синглы — звукосниматели с одной катушкой (англ. single — одиночный). Для них характерен яркий «чистый» звук. Главный недостаток синглов в том что при игре с перегрузом они сильно фонят. Самая популярная гитара с синглами — Fender Stratocaster.
Хамбакеры — звукосниматели с двумя катушками. Их звучание более мощное и не такое яркое из-за того, что между центрами катушек, снимающих звук, расстояние 15-17 мм. Конструкция хамбакера такова, что полезный сигнал усиливается, а фон подавляется (англ. hambacking — шумоподавление). На чистом звуке они выдают сглаженный, округлый саунд, с перегрузом звучат агрессивно, отчетливо и без фона. Пример гитары с хамбакерами — Gibson Les Paul.
Активные звукосниматели отличаются от пассивных меньшим количеством витков в катушках, из-за чего у них широкий частотный диапазон и слабый выходной сигнал. Для его усиления активные датчики оборудуются 9 вольтовой батарейкой «крона», которая питает встроенный «усилитель». Активные датчики бывают как синглы, так и хамбэкеры.
Особенности бриджа (машины, тремоло) у электрогитары
Бридж это устройство, с помощью которого струны крепятся к деке. Существует две разновидности бриджей: с системой тремоло и без. У каждой из них есть свои преимущества и недостатки.
Бриджи с системой тремоло. Более распространенное название — машина или просто тремоло: Fender, Ibanez Edge Pro, Floyd Rose, Kahler, обычно ставятся на стратокастерах или стратоподобных инструментах. Их достоинство заключается в возможности понижать и, в некоторых моделях, повышать правой рукой высоту нот на гитаре. Для этого в ней существует рычаг.
Гитары с машинами Ibanez Edge Pro, Floyd Rose и Kahler оборудованы замками на нулевом порожке и микроподстройкой. Благодаря этому, при активном использовании рычага, инструмент не расстраивается, и всегда имеется возможность скорректировать строй, не откручивая зажимы.
Такие машины позволяют качать струну вверх и вниз на 1.5–2 тона и выполнять некоторые веселые фишки в духе Stive Vai. Иногда это выручает на концертах во время соло, особенно когда вконец запутался и не знаешь что играть. В любом случае можно здорово разнообразить свою игру. Гитары с машинами Fender (или как их еще называют Vintage) избавлены от всех ухищрений: Благодаря их более простой конструкции с ними меньше проблем, но все же:
- если рвется струна, гитара немедленно расстраивается, правда не так сильно;
- использовать рычаг надо аккуратнее, гитара может расстроиться;
- сустэйн все же уменьшается, хотя это вносит свой колорит;
- эти машины позволяют только понижать строй (качать рычаг вниз).
Бриджи без тремоло. Они ставятся на электрогитары Les Paul, Telecaster, некоторые ESP, Jackson, Ibanez и полуакустики. Их конструкция еще более простая, количество деталей сведено к минимуму: Они лучше держат строй, более певуче звучат, с ними меньше проблем на концертах. Недостаток, как вы уже догадались, только один - нет тех возможностей, которые дает машина.
Способы крепления грифа к деке электрогитары
Существует 3 способа крепления грифа: привинченный гриф, вклеенный гриф и сквозной гриф.
Гриф крепится винтами (bolt-on neck). Это самый распространенный, дешевый и ремонтопригодный способ. У гитар с таким способом крепления грифа четкая, яркая атака звука, но, по мнению многих гитаристов, небольшой сустейн. Яркий пример подобного инструмента — Fender Stratocaster.
Вклееный гриф (set neck). Обычно делается на более или менее дорогих инструментах. Ремонт подобных инструментов сопряжен с определенными неудобствами, а поэтому дорог. Звучание инструментов теплое, с мягкой атакой и большим сустейном. Пример — Gibson Les Paul.
Сквозной гриф (neck-trough). Такой гриф проходит через весь корпус инструмента; этот способ применяется только на дорогих моделях (чаще на бас-гитарах). Звучание фундаментальное, ровное по тембру, с большим сустейном.
Так же, последнее время применяется так называемое крепление как set-through (глубоко вклеенный гриф). Такой способ сочетает в себе большой сустейн как у гитары со сквозным грифом и мягкую теплую атаку как у гитар с вклеенным грифом.
Мензуpой называется pасстояние от верхнего до нижнего порожка. Это расстояние желательно отстраивать при каждой замене струн. Настройка заключается в контроле и сравнении звучаний открытой струны и струны, прижатой на 12 ладу (этот лад делит длину струны ровно пополам) — они должны звучать одинаково с интервалом в октаву. Если прижатая на 12 ладе струна звучит ниже, то, следовательно, расстояние от верхнего порожка до 12 лада меньше, чем расстояние от 12 лада до нижнего порожка. В этом случае мензуру необходимо сделать короче, используя регулировочные механизмы на нижнем порожке. Соответственно, если прижатая на 12 ладе струна звучит выше, то мензуру необходимо удлинить таким же способом. Следует заметить, что мензуру рекомендуется отстраивать, именно прижимая палец к 12 ладу, без использования флажолетов. Дело в том, что прижатая к ладу струна несколько натягивается за счет образования точки перелома; вследствии этого ее звучание немного повышается относительно «флажолетного» звучания. Настройка мензуры производится отдельно для каждой струны и при использовании тюнера занимает совсем немного времени.
Комбик — это усилитель и колонка «в одном флаконе». Мощность чаще всего от 10 до 50 Ватт, хотя бывает и больше. Их используют как для домашних занятий, так и для репетиций и концертов в небольших помещениях. Так же комбики часто используются при записи в студии. В случае записи с комбика, а не напрямую в линию, звучание гитары имеет более натуральный характер — уходит пластмассовое звучание, характерное при игре в линию. Так же имеют место эксперименты с положением и типом микрофона пишущего гитарный комбик.
Что такое стек и чем он отличается от комбика
У стеков усилитель и колонка (кабинет) находятся в разных корпусах. Они обладают высокой мощностью и применяются на дорогих студиях и при озвучивании стадионных концертов. Это дорогие системы с отличным качеством звучания. Недостаток у стеков только один — как и все гитарные усилители, они раскрывают свои возможности на громкости не менее 50% от номинальной и выше. При наиболее распространенной мощности гитарного стека в 100 ватт это 50 ватт. Поэтому везде, где требуется небольшая громкость они не подходят.
Обычно в стеках и дорогих комбиках усилитель состоит из предусилителя и оконечника. Функция предусилителя — формировать звук, функция оконечника — этот звук усиливать.
Обычно, на передней панели усилителя можно встретить такие ручки:
Clean Volume — управляет уровнем громкости «чистого» канала;
Gain — регулятор степени перегрузки (жесткости) канала «перегруза»;
Volume — громкость канала «перегруза»;
Bass, Middle, Treble — возможность частотной коррекции звука, благодаря этим ручкам можно изменить тембр инструмента;
Reverb — регулирует уровень эффекта реверберации.
Тюнер — это устройство для настройки гитары. Тюнер может быть как отдельным девайсом, так и встроенным в какое-либо гитарное оборудование (например процессор эффектов). Тюнер позволяет быстро и удобно настроить гитару в необходимый строй, не полагаясь на слух. Особенно полезен для начинающих гитаристов.
Педалью — в гитарном смысле этого слова — в народе называют аналоговый напольный эффект, который включается/выключается нажатием ноги на эту самую педаль (либо кнопку). Такой принцип называется foot switch. Фут-свичами так же называют отдельные ножные контроллеры для включения/выключения эффектов в третьих устройствах (например фут-свич для включения/выключения дисторшена в комбике).
Процессор эффектов — это комплекс гитарных эффектов, собранных в одно устройство. Попросту говоря — это много «педалей» в одной коробке. В процессоре, помимо самих эффектов, существуют еще и различные виды эмуляции гитарных усилителей, созданых для того, чтобы «оживить» пластмассовый звук цифровой обработки. Процессор эффектов позволяет создавать комбинации эффектов, обрабатывать каждый из эффектов в цепи отдельно и сохранять саму цепь и все настройки в так называемый «пресет». Напольные процессоры особенно популярны среди начинающих гитаристов.
Поначалу процессор может произвести очень сильное впечатление. Они привлекают пользователей огромным количеством пресетов, эмуляцией всех известных видов гитарных усилителей и характеров «перегрузов», набором всех известных эффектов, удобством использования, сравнительно невысокой стоимостью.
Но недостатков тоже хватает и главный из них — невысокое качество звучания, особенно у недорогих процессоров. Это особо заметно при игре с группой на репетиции или концерте — звук вашей гитары «тонет» в общем миксе, как бы громко вы ее не делали. К тому же все возможные преампы и «перегрузы» в процессорах зачастую имеют общую структуру звука. Добавьте к этому слабое реагирование на нюансы медиаторной атаки, благодаря чему на них быстро надоедает играть.
Самые «правильные» процессоры — это те, которые соединяют в себе достоинства цифры и аналога. Например процессор Vox Valvetronix ToneLab, использует ламповый каскад на выходе, за счет чего звук становится плотнее и импульсивнее.
С точки зрения звука, любой гитарист скажет вам, что цепь из аналоговых педалей намного лучше. Но с точки зрения удобства пользования и финасовых возможностей процессор преобладает. Процессор позволяет сохранять настройки и переключатся между пресетами в считаные секунды; педали этого не позволяют. Набор из n-ного количества достойных педалей всегда будет дороже чем проц того же класса.
Нужно всегда помнить одно: процессор — это всегда компромисс. Какие бы сверхсовременные алгоритмы обработки не использовались, эмуляция всегда будет звучать хуже чем оригинал. Все зависит от конкретной ситуации и целей использования.
Рэк — это стойка с эффектами, чаще всего состоящая из вертикальных реек и горизонтальных полок между ними, на котрых распологаются и крепятся приборы (эффекты, усилители, микшеры и т.д.)
Рэковые приборы для гитар — самые дорогие в своем роде. Как правило, они реализуют эффекты одного типа: дилэй-ревербератор, хорус-фленджер-фейзер. Они применяются в студиях звукозаписи, профессиональными гитаристами на концертах. Во втором случае они управляются с помощью ножного фут-контроллера.
Эквалайзер — это эффект, позволяющий регулировать частоту спектр звука. Другими словами, с помощью эквалайзера вы можете добавлять или убирать определенные частоты для измения тембра звучания.
Дисторшн — в народе еще часто называют «перегруз». Это самый распространенный эффект, присутствующий в арсенале любого гитариста. Он искажает сигнал путем ограничения его по амплитуде, благодаря чему достигается мощное роковое звучание.
Дисторшн имеет более искаженное, жужжащее звучание; овердрайв — менее искаженное, хриплое. Эти устройства бывают выполнены по ламповой, транзисторной или цифровой технологии. Цифровые «перегрузы» входят в набор эффектов цифровых процессоров и звучат наименее музыкально из всех трех видов. В «примочках» применяют транзисторные схемы, реже — ламповые. Ламповые примочки стоят ощутимо дороже и, в основной массе, лучше звучат. Помимо «примочек» и процессоров, дисторшн часто бывает встроенным в усилитель, так же отдельно выпускаются ламповые предусилители, реализующие этот эффект.
Дилей — эффект, работающий по принципу задержки звука. Дилей часто отождествляют с простым эхом, однако это не так. Эхо всего лишь один из примеров дилея, при чем самый банальный.
С помощью дилея можно добится стерео-эффекта гитары, заполнить отрывками звуков панорамы и многое другое. Особенно эффектно дилей звучит в паре с дисторшеном при соло-игре. Чаще всего (хотя это не обязательное правило) время задержки выставляют таким образом, чтобы оно приблизительно совпадало с темпом исполняемого произведения. Дилеи бывают как аналоговые, так и цифровые. В настоящее время чаще используются последние.
Хорус — эффект многоголосия, имитирует исполнение одной и той же партии несколькими инструментами. С помощью его можно добиться более воздушного, прозрачного звучания, напоминающего 12-струнную гитару. Для получения этого эффекта сигнал гитары на входе расщепляют на два канала, один из которых остается без изменений, а другой поступает на линию задержки переменной длительности. На выходе оба канала смешиваются в регулируемой пропорции.
Фленджер — эффект по принципу действия похожий на хорус, однако результат использования существенно отличается. Хорус использует эффект задержки сигнала, а флэнджер в добавок использует эффект противофаз. В результате при обработке фленджером звук напоминает взлет или попосадку реактивного самолета. Особенно эффектно фленджер звучит в паре с дисторшн.
Педаль wah-wah — один из самых популярных и узнаваемых эффектов, обиходное название «квакушка», «квакер». Этот эффект приобрел свою популярность во времена Джими Хендрикса, который выжимал с его помощью из гитары умопомрачительные звуки.
Внешне wah-wah отличается от большинства эффектов большими размерами и подвижной педалью. Не вдаваясь в специальные термины, «квакушка» выделяет определенные частоты в звучании гитары и позволяет регулировать их с помощью педали. При быстром перемещении педали и раздается такое знакомое всем кваканье. Этот эффект используется при игре соло в сочетании с дисторшн и в аккомпанементе на чистом звуке.
Компрессор — это эффект, предназначенный для выравнивания амплитуды сигнала. Самое распространенное заблуждение насчет компрессора — компрессор делает звук громче, мощнее и т. д. На самом деле компрессор делает звук тише. Мощного звука можно добится только при правильном использовании компрессора в сочетании с другими эффектами (например эквалайзером). Используя компрессор важно понимать прицип его работы. У компрессора есть три основных параметра:
Threshold — звуковой порог, измеряемый в децибелах (dB). Когда сигнал превышает пороговое значение компрессор срабатывает.
Ratio — степень понижения громкости звука, который пересек порог. Измеряется в пропорциональном отношении (2:1, 8:1, 16:1 и т.д.)
Gain — регулятор силы выходного (обработанного компрессором) сигнала.
Итак схема проста: звук, громче чем мы задали в Threshold, делается тише в количество раз, установленное в значении Ratio, и после этого весь обработанный сигнал делается громче или тише с помощью Gain. Так же, существует два немаловажных параметра, про которые не следует забывать при использовании копрессора:
Attack — время, после которого срабатывает компрессор, после пересичения сигналом порогового значения. Измеряется в милисекундах (ms).
Release — время, после которого копрессор перестает работать, после возвращения сигнала за пороговый уровень. Измеряется в милисекундах (ms).
При большом времени Attack и маленьком Release компрессор работает мягко и сглажено. При маленьком времени Attack и долгом Release компрессор работает агрессивно.
Аккуратно используйте компрессор в сочетании с дисторшн. Это подобные по принципу действия эффекты. Из-за этого можно как достичь нового интересного звучания, так и испортить звук.
Октавер добавляет к основному тону звук октавой или двумя ниже, создавая имитацию игры в октаву одновременно двух или трех инструментов.
Эффект тремоло — работу тремоло проще всего сравнить с вращением ручки громкости усилителя при игре на гитаре. В результате сигнал из сплошного становится прерывистым. Используя этот эффект, старайтесь, чтобы скорость тремоло не вступала в противоречие с темпом музыкального произведения.
Ревербератор — это эффект, иммитирующий аккустику помещения. Ревербератор позволяет оказатся вам и вашему инструменту в спортзале, стадионе, концертхолле, комнате, ванной и т.д. со всей присущей помещению акустикой.
Интервалом в музыке называется воспринимаемый на слух промежуток в высоте двух тонов. Одинаковые интервалы похожи друг на друга по звуку, даже если звучат между совершенно разными нотами.
Интервалы, образующиеся в пределах октавы называются простыми, таких всего восемь: 1 — Прима, 2 — Секунда, 3 — Терция, 4 — Кварта, 5 — Квинта, 6 — Секста, 7 — Септима, 8 — Октава.
Далее следуют составные интервалы — нона (9, или секунда через октаву), децима (10, или терция через октаву), ундецима (11) и т.д. Также интервалы бывают увеличенными и уменьшёнными, большими и малыми и чистыми.
0.5 тона — увеличенная прима, малая секунда
1 тон — большая секунда, уменьшенная терция
1.5 тона — малая терция, увеличенная секунда
2 тона — большая терция, уменьшенная кварта
2.5 тона — увеличенная терция, чистая кварта
3 тона — увеличенная кварта, уменьшенная квинта
3.5 тона — чистая квинта, уменьшенная секста
4 тона — увеличенная квинта, малая секста
4.5 тона — большая секста, уменьшенная септима
5 тонов — увеличенная секста, малая септима
5.5 тона — большая септима, уменьшенная октава
6 тонов — увеличенная септима, чистая октава
Интервалы из трех тонов называются также тритонами. Чистые, большие и малые интервалы обозначаются буквой и цифрой: ч.5 — чистая квинта, б.3 — большая терция, ув.3 — увеличенная терция, ум.7 — уменьшенная септима и т.д.
Тональность — гармонический принцип в музыке, основанный на наличии мажора и минора, и гегемонии тоники, образуемой балансированным противостоянием двух сил — доминанты и субдоминанты.
Также категория, связанная с высотным положением лада (ладотональность). В обозначении тональности указывается основной тон (тоника) и ладовое наклонение, например: до мажор (c-dur), фа-диез мажор (fis-dur), ля минор (a-moll), ми-бемоль минор (es-moll) и т. п.
Используемые в музыке лады делятся на два основных семейства — мажорные (dur) и минорные (moll). Музыка в мажорных ладах обычно звучит более бодро и жизнерадостно; в минорных — более спокойно, задумчиво или печально. Мажорность или минорность лада определяется высотными соотношениями его ступеней (интервалы в полутонах):
I II III IV V VI VII I — натуральный мажорный лад
2 2 1 2 2 2 1
I II III IV V VI VII I — натуральный минорный лад
2 1 2 2 1 2 2
Тональностью также называют ладовую структуру, центральным элементом которой является трезвучие, как правило, консонирующее. В широком смысле тональность — это лад, привязанный к тонике и базирующийся на центре, например, аккорде.
Ритм, размер, темп
Обычно ритмический рисунок состоит из чередования более ярких, громких, сильных, и менее ярких, слабых долей, которое называется метром. Существуют простые и сложные метры. Простые метры бывают двух видов: двухдольные и трехдольные. Двухдольный метр содержит одну сильную долю и одну слабую, трехдольный, размер — одну сильную и две слабые.
Сложные метры происходят от слияния простых, например если соединить двухдольный метр и трехдольный получится пятидольный и т.д. Расстояние от одной сильной доли до другой называется тактом и в нотном письме обозначается тактовой чертой. В случае со сложным метром вторая сильная доля считается относительно сильной. Соотношение числа долей такта и длительности каждой доли называется размером, например 4/4 — четыре доли с длительностью в четверть, 3/8 — три доли с длительностью в восьмую, и т.п. Число долей в минуту называется темпом и определяет быстроту исполнения музыки.
Медленные темпы:
1. Largo — широко;
2. Lento — протяжно;
3. Adagio — медленно;
4. Grave — тяжело.
Умеренные темпы:
1. Andante — спокойно, не спеша;
2. Andantino — подвижнее;
3. Moderate — умеренно;
4. Sostenuto — сдержанно;
5. Allegretto — оживленно;
6. Allegro moderate — умеренно скоро.
Быстрые темпы:
1. Allegro — скоро;
2. Vivo — живо;
3. Vivace — живее;
4. Presto — быстро;
5. Prestissimo — очень быстро.
Для уточнения оттенков движения при отклонении от основного темпа применяются дополнительные обозначения:
molto — очень;
assai — весьма;
con moto — с подвижностью;
commodo — удобно;
non troppo — не слишком;
non tanto — не столь;
sernpre — все время;
meno mosso — менее подвижно;
piu mosso — более-подвижно;
ritenuto — сдерживая;
ritardando — запаздывая;
allargando — расширяя;
rallertando — замедляя;
accelerando, stingendo — ускоряя;
animando — воодушевляясь;
stretto — сжимая;
a tempo — в темпе;
tempo primo — первоначальный темп.
Аккорд
Сочетание трех и более звуков называется аккордом. Звуки аккорда обычно расположены по терциям или их октавным повторениям. Строго говоря, аккорд может состоять и из двух звуков — в этом случае говорят о неполном аккорде, или об аккорде с пропущенными звуками (обычно внутренними).
Различается три основных типа аккордов: трезвучие — из трех звуков, септаккорд — из четырех, и нонаккорд — из пяти звуков. Прочие типы аккордов образуются путем пропуска, переноса или удвоения (добавления одноименных звуков из соседних октав) звуков в основных аккордах.
|
![Andy Aledort: урок игры в стиле Jimi Hendrix :
В этом видео уроке Andy Aledort показывает, как играть «Red House» в стиле Jimi Hendrix\](http://muzarea.ru/images/articles/Andy-Aledort.jpg "Andy Aledort: урок игры в стиле Jimi Hendrix :
В этом видео уроке Andy Aledort показывает, как играть «Red House» в стиле Jimi Hendrix\")
![Joe Satriani: играем как Jimi Hendrix :
В этом эксклюзивном видео-уроке Joe Satriani показывает, как играть в стиле Jimi Hendrix\](http://muzarea.ru/images/articles/Joe-Satriani.jpg "Joe Satriani: играем как Jimi Hendrix :
В этом эксклюзивном видео-уроке Joe Satriani показывает, как играть в стиле Jimi Hendrix\")
